Skylar Grey to genialna autorka piosenek oraz producentka muzyczna, której ikoniczną twórczość słyszałeś w radiu prawdopodobnie setki razy, nawet nie zdając sobie sprawy z jej autorstwa. To właśnie ona stworzyła teksty i melodie do takich globalnych megahitów jak „Love the Way You Lie” w wykonaniu Eminema i Rihanny czy „Coming Home”. Dzisiejsza rozmowa dotyczy tego, jak w rzeczywistości funkcjonują mechanizmy kreatywności oraz dlaczego zbyt kurczowe trzymanie się planu i przesadne staranie się bywają największymi przeciwnościami.

***

CYTAT 1

Skylar zwraca uwagę, że utwory wymagające najmniejszego nakładu sił okazują się zazwyczaj o wiele lepsze od tych, nad którymi ślęczała długimi tygodniami. Joe precyzuje, dodając, że najlepsze i najbardziej przełomowe idee przychodzą do człowieka wtedy, gdy jego umysł jest całkowicie pusty. Kreatywność jawi się tutaj jako proces odejmowania zbędnych bodźców, a nie ciągłego dodawania nowych elementów.

„The songs that take less effort tend to be the better songs. And the songs that I slave over to try to get them perfect and overthink, they end up doing nothing.”

Tłumaczenie: Piosenki, które powstają przy mniejszym wysiłku, mają naturalną tendencję do bycia znacznie lepszymi kompozycjami. Z kolei te utwory, nad którymi bezlitośnie haruję, próbując doprowadzić je do perfekcji i zbyt mocno analizując każdy detal, ostatecznie przechodzą bez echa.

Warto zapamiętać zasadę „you're empty when the ideas come”. Wewnętrzna cisza stanowi fundamentalny warunek, w którym genialne pomysły zyskują przestrzeń do zaistnienia.

***

CYTAT 2

Skylar wspomina gorsze lata swojej kariery, podczas których usilnie próbowała tworzyć materiał skrojony pod domniemane oczekiwania innych ludzi. Artystka mówi, że tamte piosenki za każdym razem okazywały się totalną klapą. Komponowanie pod publiczność jako nadrzędna strategia generuje przeciętność w sposób niemal automatyczny. Paradoks polega na tym, że najtrudniejszym zadaniem dla twórcy jest pisanie wyłącznie w zgodzie z samym sobą, mając jednocześnie z tyłu głowy świadomość, że efekt końcowy poddany zostanie ocenie.

„I spent some time trying to write what I thought other people wanted to hear. And I feel like those songs always sucked. I just try to focus on how it makes me feel.”

Tłumaczenie: Przez pewien czas próbowałam pisać utwory, które w moim przekonaniu spodobałyby się innym ludziom. Mam poczucie, że tamte numery zawsze były do niczego. Teraz staram się po prostu skupić na tym, jakie emocje dana muzyka wywołuje we mnie samej.

Obiorca wyczuwa różnicę pomiędzy rzemiosłem skalkulowanym na poklask a dziełem stworzonym przez artystę, który autentycznie przeżył i przelał na papier każdą zawartą w nim emocję.

***

CYTAT 3

Skylar postrzega powszechny syndrom oszusta jako nieodłączny wyznacznik autentycznej wrażliwości twórczej. Gwiazda stawia wręcz odważną i prowokacyjną tezę, że ludzie święcie przekonani o tym, iż w stu procentach zasługują na swój spektakularny sukces, najczęściej są tymi, którzy nie mają ku temu podstaw. Nagłe i masowe uznanie, poparte pierwszym miejscem na światowych listach, jest z natury rzeczą głęboko dezorientującą, stąd chłodne przejście nad tym do porządku dziennego powinno być sygnałem alarmowym.

„Everybody that I've ever met who's really good has impostor syndrome. I think it's a part of being genuinely creative. You'd have to be a complete psycho to go, all right, this is perfect, this is what I've been waiting for.”

Tłumaczenie: Każdy wybitny człowiek, jakiego miałam okazję poznać w swoim życiu, zmaga się z syndromem oszusta. Uważam, że to naturalna składowa bycia autentycznie kreatywną osobą. Trzeba by być kompletnym psychopatą, żeby bez mrugnięcia okiem stwierdzić, że wszystko jest idealnie i to jest dokładnie to, na co się bezgranicznie zasłużyło.

Niepewność oraz lęk odczuwane w obliczu własnych sukcesów stanowią ostateczny dowód na to, że traktujesz swoją sztukę oraz odbiorców z najwyższą powagą.

***

Skylar Grey oraz Joe Rogan rozmawiają po angielsku z ogromną swobodą, bez narzuconego z góry scenariusza i bez cenzury. Ta pełna wiedzy konwersacja o kulisach branży muzycznej nie doczekała się żadnego polskiego przekładu i z racji swojej specyfiki najpewniej nigdy nie powstanie.

Tak intymne, głębokie i pełne artystycznej mądrości wyznania posiadają największą siłę przyciągania w oryginale, gdy słyszysz skromność przeplataną z absolutnym profesjonalizmem w głosie Skylar.

Jeśli chcesz bez żadnych barier chłonąć wiedzę od ludzi, którzy stoją za największymi sukcesami w historii światowej muzyki i uczyć się od nich bez pomocy tłumaczy, napisz do mnie.

Zrzeczenie się Praw Własności i Klauzula Użycia Edukacyjnego

Prezentowane na tej platformie treści, w tym m.in. transkrybowane cytaty, nie są naszą własnością. Wszelkie prawa i własność do opublikowanych treści należą do oficjalnych autorów i twórców odpowiednich kanałów YouTube i Spotify, z których pochodzą te treści. Materiał ten jest udostępniany wyłącznie w celach edukacyjnych. Nie rościmy sobie żadnych praw własności ani autorstwa tych treści i uznajemy, że pozostają one własnością intelektualną ich odpowiednich właścicieli.